Morgenpoesi: Dorte & Elli Kappelgaard

Torsdag kl 10.00, Arken

Morgenpoesi på SÅ2018: Elli Kappelgaard og Dorte Kappelgard er medforfattere til «Ord vind kød – poetiske tekster til kirkeåret». Torsdag morgen leser de fra samlingen, som har blitt beskrevet av en dansk anmelder på denne måten:

”Der er pinseglød og ånd i disse mærkeligt jordnære tekster (…) Ordene skal gå i kødet på os, og det kan godt tage sin tid. Det er det værd. Værd at vente og vove at miste hovedet og finde svar, du slet ikke havde søgt.”

Diktene er inspirert av kirkeårets tekster. Blikket er hverdagslig, og temaene er lek, kamp, lengsel og undring.

English: Morning poetry at SÅ2018: Elli Kappelgaard and Dorte Kappelgard are co-authors of “Word Wind Flesh – Poetical Texts for the Church Year”. Thursday morning they read poetry from the collection, which has been described by a Danish reviewer in this way:

“There’s a Pentecostal glow and spirit in these strangly earthly texts (…) The words must take place in our flesh, and it may take its time. It’s worth it. Worth waiting and daring to lose your head and find answers you had not sought.”

The poems are inspired by the texts of the Church Year. The approach is regular everyday life, and the themes are play, struggle, longing and wonder.

Kunst: Lina Wallinder

Lina Wallinder (1981) Eksjö, Sverige.

“Jeg tegner følelser. Streken er nerven, essensen”, sier Lina. Det siste året har hun arbeidet med en bildebok for voksne. Mellom årene 1999-2007 laget Lina et fanzine, “Ecce Ancilla Domini” med tegninger og musikk. Tre av disse årene bodde hun i Oslo og var engasjert i Sub Church. Til SÅ vil hun ta med noen bilder som er inspirert av temaet for festivalen – “Det er fullbrakt!”. Hun vil også medvirke i ulike installasjoner på området.

English:

Lina Wallinder (1981) Eksjö, Sweden.

“I draw feelings. The line is the nerve, the essence,” says Lina. In the last year she has worked on a photo book for adults. Between the years 1999-2007, Lina made a fanzine, “Ecce Ancilla Domini” with drawings and music. Three of these years she lived in Oslo and was engaged in Sub Church. She will bring pictures inspired by the theme of the festival – “It is finished!”. She will also be involved in various installations on the festival area.

 

Morgenpoesi: IngerE

Lørdag kl 10.00, Arken

IngerE kommer tilbake til SÅ for en morgenstund med tanker og spørsmål om livet.

Det vil være en stund fylt med hennes visepopaktige tekster, med en glad-depressiv tvist om ting hun har tenkt på. Det handler om store skumle spørsmål og hvordan man kan flette dem inn i takknemligheten over å være liten og trygg. Nytes best tilbakelent med en kaffe i hånda og med en smule nysgjerrige ører. Det kan hende at noen vakre venner blander seg inn i lydbildet.

English: Morning and poetry with IngerE
IngerE returns to SÅ for a morning of thoughts and questions about life.
It will be a moment filled with her folk- pop influenced melodies, with a happy-depressive dispute about things she has thought about. It’s about big scary questions and how to melt them into gratitude over being small and safe. Best enjoyed with a coffee in your hand and curious ears. There might be some friends contributing to the performance.

KUNST: Gunhild Sannes Larsen

Gunhild Sannes Larsen (1988) beveger seg et fragmentert landskap hvor hun ønsker gi betrakteren rom til vandre og lete seg frem. Hun arbeider i ulike medium, men materialitet står alltid sentralt, det materielle som er fysisk tilstede, sanselig, men og skjørt og forgjengelig. På SÅ-festivalen vil hun blant annet vise videoinstallasjonen «i bevegelse» hvor man får sette seg ned å bli med inn i øvingsrommet til elevene fra klassen Impro- og bevegelsesøvelser ved Bergen dansesenter. Bli med inn i bevegelsens rom hvor bevegelsen i seg selv er målet. Et rom bortenfor kroppsfiksering, treningshysteri, bortenfor frykten for aldring og kroppens forfall. Å bevege seg i takt med sin egen kropp, sitt eget jeg. Sannes Larsen laget cover art til lovsangsplaten Sub Church ga ut høsten 2017, og hun vil på festivalen vise en kollage-installasjon hvor silketrykkene er skjært opp og dekonstruert. Ved siden av dette vil andre stedsspesifikke arbeid være å finne rundtomkring på festival-området.

English: Gunhild Sannes Larsen (1988) is moving in a fragmented landscape where she wants to give the viewer room to wander and search to find their way. She works in different mediums, but materials are always central in her work. The materials that is physically present and perceivable, yet frail and transient. At SÅ Festival, for one thing, she will exhibit the video installation «In Motion» where you will get to sit down and join the reahearsal space of the students from the class called «Improv and movement» at Bergen Dance Center. Come on into the room of movement where the movement in itself is the goal. A room beyond the body- and, work out- hysteria, beyond the fear of ageing and bodily decay. Moving at the pace of your own body, your own self. Sannes Larsen made the cover art for the worship album that Sub Church released in the fall of 2017. At the festival she will show a collage- installation where the serigraphy is cut into pieces and deconstructed. Besides this, various pieces can be found around the festival area.

Syndrom (NO)

Photo: Elvira Nikolaisen

Fredag kl 21.00, hovedscenen

Etter uhørt mange år med hvisking i kulissene, har det endelig begynt å boble i engasjementet rundt bandet Syndrom. I 2015 gav de ut debutalbumet Red Skin Melts, som de brukte 6 år på å stable på beina. Albumet presenterte bandet som en spennende aktør innen tung og dyster alternativ rock i Norge. Heldigvis har de kuttet ned på sin lange kreative prosess, slik at vi allerede til høsten får mer av den industrielle og hypnotiske musikken man bare vil ha mer av. Albumet Bloodbeats slippes på Big Day Records høsten 2018, og den første singelen kommer allerede nå i juni! Bandet har jobbet med å perfeksjonere sin sound, og musikken bærer enda mer preg av en industriell og atmosfærisk avant garde, som bringer deg inn i de skandinaviske mørke skoger.

English: With years of whispers behind the scenes, it looks like Syndrom finally has set a fire below deck. After spending a humble 6 years on their debut record, the dark rockers has doubled their creative metabolism, resulting in a new album out on Big Day Records this fall.
Chopping away unnecessary elements and perfecting their sound, the noisy beast delivers “Bloodbeats”. 6 gloomy tracks rooted in industrial rock, atmospheric avant garde, 80`s goth and experimentalism. Single due in early June.

Maria Solheim (NO)

 

Lørdag kl 22.00, Arken 

Maria Solheim er en sanger og låtskriver med lang  fartstid, og har siden hun ga ut sitt første album i 2001 inspirert oss med sine dype tekster og vakre toner. Nå er hun aktuell med sitt nye album Stories of new mornings (2018), som er et varmt album som stryker buen over en skjør livstråd. Hun går melankolien modig  i møte, men gleden og danselåtene får også plass.

Helheten og bredden i uttrykket gjør at Maria  Solheim er en artist som treffer musikkelskere i mange ulike sjangre. Hun fortsetter å bevege seg i de ytre grensene av popsjangeren, og har ofte blitt plassert innenfor Indiepop, ettersom hun gjentatte ganger har utfordret de konvensjonelle retningslinjene for en standard poplåt. På det nye albumet har hun med seg et kruttsterkt lag av musikere, med poet og musiker Trygve Skaug som duettpartner, Mari Kreken fra Darling West og Christer Slaaen som medvirker på vokal på flere spor. Sistnevnte er også med som arrangør og produsent, og sammen har de skapt en plate som beveger seg fra fengende melodier, sarte fiolinpartier og sødmefulle tekster til overraskende latinamerikanske rytmer, fuzzy gitarer og lyden av regn. Vi ser frem til en ettertenksom, livsnær og vakker konsert på SÅ2018!

English: Maria Solheim is a singer and songwriter with a long track record and since her first album release in 2001, has inspired us with her profound texts and beautiful melodies. She is currently noteworthy with her new album “Stories of New Mornings” (2018), which can be described as a warm compilation that consists of a melancholic courage, but also makes room for expressions of joy and danceable numbers.  This wholistic and diversity of expression reflect how Maria Solheim is an artist that is befitting music lovers with interest across various genres. She continues to skirt the outer limits of pop, but has most often been classified as indie pop, since she has repeatedly challenged the conventional guidelines of a standard pop song.

The new album has also reflected a cooperative effort with other known artists, such as poet and musician Trygve Skaug and Mari Kreken from Darling West.  Christer Slaaen has additionally contributed to the albums vocals as well as collaborating as a producer. Together they have created a record that flows from captivating melodies, delicate violin excerpts and rich texts mingled with surprising latin american rhythms and fuzzy guitars. We are looking forward to a reflective, authentic and beautiful concert at SÅ2018!

Project 86 (US)

Lørdag kl 21.00, hovedscenen

Project 86 kommer til SÅ2018! Siden 1996 har bandet turnert aktivt, med blant annet Linkin Park og P.O.D, og har spilt utallige konserter i sitt hjemland USA, Europa, og kan vel med trygghet kalles Norgesvenner. Gjennom sin melodiske og energiske hardrock/alternative metal, klarer bandet fremdeles å engasjere og bevege mennesker med sin musikk. Ved slutten av 2017 kom albumet “Sheep Among Wolves”, som overbeviser oss om at Project 86 fremdeles har mye å komme med. Vokalist Andrew Schwab beskriver albumet som heavy, emosjonelt, desperat og dypt personlig, noe som gir lytteren både inspirasjon og håp til å bekjempe eget mørke.  Project 86 er kjent for sine energiske liveopptredener, og som publikum er det vanskelig å ikke la seg rive med.

English: Project 86 has been touring actively since 1996 together with others such as Linkin Park and P.O.D. In addition to this, they have played numerous concerts in Europe and across the US, and can be safely said, friends of Norway as well. Through their melodic and energetic hard rock/alternative metal, Project 86 continues to engage and move its´ audience with their music. In 2017 the album “Sheep Among Wolves” was released, which convinces us that this band still has much to offer. Their vocalist, Andrew Schwab, describes this album as heavy, emotional, desperate, and deeply personal. These qualities merge together to give listeners and fans both inspiration and hope to battle against their own darkside.  Project 86 is known for their dynamic live performances, and as an audience, it is difficult to not be captivated.

 

 

Marita Musikkverksted (NO)

Onsdag kl 20.00, hovedscenen 

Hver tirsdag kveld dundrer det ekstra mye i veggene på Sub. Da øver Marita musikkverksted på bandrommet i kjelleren og henger sammen over milkshaken i kafeen. Musikkverkstedet har eksistert i over 10 år, og er et ukentlig tilbud for ungdom i Oslo som vil lære seg å spille i band. Markus Lind Aase og Hanna Sannes Aanonsen underviser og er klisteret i den store gjengen, sammen med et knippe frivillige.
Det ryktes at musikkverkstedet liker hardtslående og episke låter, så det er bare å glede seg til en underholdende konsert med flinke folk og noen skikkelige godlåter. Det er ingen tvil om at musikkverkstedet hører hjemme på SÅ2018!

English: Marita’s music workshop. Every Tuesday the walls at Sub take an extra massive beating. Youth from Marita’s music workshop practice in our band room and meet fellow musicians over milkshakes in the café. The workshop has existed for over ten years, and is a weekly happening for Oslo youth wanting to learn how to play in a band. Markus Lind Aase, Hanna Sannes Aanonsen and a bunch of volunteers and instructors run the show.

We hear rumours that the workshop people prefer hard hitting and epic music, so we can look forward to an entertaining show with great musicians and excellent songs. There’s no doubt that these guys will fit right in at SÅ2018.



Flukt (NO)

Fredag kl 20.00, hovedscenen

SÅ får i år besøk av Flukt – et rått, mørkt og kaldt blackmetalband fra Vennesla. Bandet ble startet opp høsten 2014, men av den mørke stemningen og aggresjonen i musikken kan ethvert metallhue få flashbacks til den gode gamle Norske black metal-stilen fra 90-tallet. Debut EPen “Holocaust” ble sluppet gjennom SkyBurnsBlack Records vinteren 2015, og høsten 2017 ble syvtommeren “Fortapelse” sluppet på NordicMission Production. Påska 2016 debuterte Flukt med liveopptreden på norges mørkeste festival – Inferno.
Siden den gang har Flukt spilt flere konserter rundt om på Sør- og Østlandet, blant annet John Dee og NordicFest 2017. Nå er det altså på tide å spille på Norges kanskje koseligste festival, SÅ!


English: This year, SÅ gets a visit by Flukt, a raw, dark and cold black metal band from Vennesla. The band was launched in autumn 2014, but from the dark mood and aggression in the music, any metalhead can get flashbacks to the good old Norwegian black metal style from the 90’s.

Their debut EP “Holocaust” was released through SkyBurnsBlack Records in the winter of 2015. And in the fall of 2017, the 7” “Fortapelse” was released on NordicMission Production.
The easter of 2016 Flukt debuted with a live performances at Norway’s darkest festival Inferno. Since that time, Flukt has played more concerts around South and Eastern Norway. Among other things, John Dee and NordicFest 2017. Now it’s time to play at Norway’s perhaps most cozy festival, SÅ.

Listener (US)

Onsdag 21.30, hovedscenen 

Hvis din beste venn var et band, hvem ville de være? Jeg tror de kunne vært noe sånt som Listener. Listener er nemlig et band med bestevenner, som har opplevd gode og dårlige tider, og har overlevd med sanger. Ingen andre kjenner deg som dem, og ikke noe annet band kan beskrive hvordan du har det som dem. De har grepet akkurat de riktige ordene og akkurat den riktige lyden og festet på dem alle våre dypeste følelser, vår største frykt, våre tøffeste utfordringer og alle våre utemmede håp. Dette er en gjeng som holder seg tett til ditt hjerte, uansett hvor du går, hvem du er sammen med og hvordan du har det. Når du setter på et Listener-album er hver sang som en gammel venn, og  hvert øyeblikk minneverdig.

Listener startet i 2002 som et soloprosjekt, men har gjennom årene utviklet seg til å bli et fullblods rock’n’roll-band som har turnert verden over fra deres base i Kansas City, Missouri. Dan Smith på vokal og bass, Kris Rochelle på trommer og Jon Terrey på gitar serverer deres egen versjon av Talk Music, tankevekkende småerting fra scenen, musikk som holder hodet i gang og ord som tar grep om hjerterota. Listener er en nesten perfekt balanse mellom ord og musikk.

English: If your best friend was a band, who would they be? I think they might be something like Listener. Because Listener is a band of best friends, who have experienced the best and worst of times, and have survived on songs. No one knows you like they do and no other band can describe how you feel like they can. They have captured just the right words and just the right sounds and pinned on them all of our deepest emotions, our greatest fears, our toughest challenges, and our unbridled hopes. This is a group that sticks close to your heart no matter where you go, who you’re with, or how you feel. When you put in a Listener album every song is like an old friend and every moment enjoyable.

Beginning in 2002 as a solo act the band Listener has evolved over the years into a full fledged rock and roll band, and has toured the world over playing their brand of Talk Music. Based out of Kansas City Missouri with Dan Smith on vocals and bass, Kris Rochelle on drums, and Jon Terrey on guitar. With thought provoking stage banter, music that keeps your mind busy, and words that quickly take hold of your heart, Listener is a near perfect balance of what words and music are supposed to be.